ÚJRA OTT VAGYUNK A PRODUCTION MUSIC AWARDS SHORTLISTJÉN!

A Schubert Music Library három jelöléssel is büszkélkedhet a nemzetközi mezőnyben.

Örömmel osztjuk meg a hírt, hogy a Schubert Music Library idén három trackkel is szerepel a nemzetközi Production Music Awards (PMA) shortlistjén. A PMA a produkciós zenei szakma egyik legfontosabb eseménye, amely évről évre elismeri a filmekhez, televíziós műsorokhoz, reklámokhoz és más audiovizuális tartalmakhoz készült produkciós zenék, valamint az azokat létrehozó zeneszerzők és szakemberek kiemelkedő munkáját.

A 2026-os shortlist több mint 390 nemzetközi nevezésből állt össze, így különösen büszkék vagyunk arra, hogy a Twelvetones kiadó három produkciós zenéje is bekerült a legjobbak közé, három különböző kategóriában:

  • Pop Rock – Production Music Track: Rien Ne S’efface – Szerzők: Faltay Csaba, Layla Bouchtib
  • Chart Pop – Production Music Track: Tu Pars – Szerzők: Bruzsa Gábor, Manon Lardanchet
  • Acoustic Pop – Production Music Track: Morning Sun – Szerző: Poniklo Imre

A díjátadóra 2026. november 19-én Londonban, a Bloomsbury Big Topban kerül sor. Ennek kapcsán a három jelölt szerzővel beszélgettünk a zenei háttérről, az inspirációról és a nemzetközi elismerés jelentőségéről.

Faltay Csaba: „Igazából semmi sem tűnik el nyomtalanul”

Faltay Csaba zeneszerzőként, producerként és zenei kreatív szakemberként több mint 25 éve dolgozik a zeneiparban. Billentyűs zenészként kezdte, majd produceri és hangmérnöki munkák után egyre inkább a zeneszerzés került előtérbe nála: reklámzenék, film- és tévés munkák mellett több száz produkciós zenét írt, miközben több mint tíz éve foglalkozik produkciós zenei katalógus építésével és kreatív vezetésével is. Jelenleg a Schubert Music Library kreatív igazgatója, emellett továbbra is aktívan komponál és producerkedik. Nemrég fejezte be a Keselyű című új televíziós sorozat zenéjét.

A jelölt Rien ne s’efface című dalról így mesélt:

„A track alapvetően egy klasszikus felépítésű popdal, amelynek hangulatát a nyolcvanas évek francia popzenéje inspirálta. Szerettem volna megidézni ennek a korszaknak a kissé melankolikus, elegáns hangulatát mai produkciós környezetben. A szöveg központi gondolata, hogy az élményeink és az emlékeink velünk maradnak – rien ne s’efface vraiment, vagyis igazából semmi sem tűnik el nyomtalanul. Nagyon fontos része lett a dalnak Layla hangja és szövege is, az ő előadásával kapta meg azt a finoman melankolikus, franciás karaktert, amit kerestem.”

Csaba szerint a jó produkciós zene titka a rugalmasságban rejlik: „A Rien ne s’efface klasszikus dalszerkezete miatt valódi dalként hallgatható, miközben az érzelmi világa elég nyitott ahhoz, hogy sokféle történethez lehessen társítani – az emlékezéstől és az idő múlásától kezdve az elegáns, európai atmoszférájú jelenetekig.”

Magyar szerzőként ő az első, akinek egymást követő három évben sikerült bekerülnie a PMA shortlistjére, tavaly ráadásul két trackkel is.

„A produkciós zene számomra egyáltalán nem valamiféle mellékága a zeneszerzésnek. Éppen az az izgalmas benne, hogy nagyon sokféle zenei világban lehet dolgozni, miközben mindig ott van mögötte a kép, a történet és a funkció. Egyszerre igényel zeneszerzői gondolkodást, produceri szemléletet és az audiovizuális környezet megértését” – tette hozzá.

Bruzsa Gábor: „A fejemben ez a Házibuli 3 zenéje”

Bruzsa Gábor több mint 25 évig játszott különböző formációkban koncerteken és stúdiókban (Emil.RuleZ!, Katan, Bülbüls, stb.), a Twelvetones kiadónak pedig a kezdetek óta állandó házi szerzője. Napi szinten jelenleg egy reklámügynökségnél dolgozik zeneszerzőként és vágóként.

Elmondása szerint nagyon meglepte a jelölés a Pop Chart kategóriában, mert a többi jelölthöz képest a dalt kicsit kilógónak érezte a régies hangulatával és a sok harmóniaváltással.

„Amikor jött a felkérés, hogy írjak dalt egy francia tematikájú albumhoz, nekem rögtön a 80-as évek romantikus vígjátékai jutottak eszembe, Vladimir Cosma örökzöld zenéivel. Egy hasonló hangulatú dalt szerettem volna írni, kicsit modernebb hangszereléssel, de megtartva az akkori élő és analóg hangzásból. Amikor Manon Lardanchet megírta hozzá a francia dalszöveget és fel is énekelte, akkor született meg igazán a Tu Pars, ami így pont olyan lett, amilyennek a fejemben elképzeltem.”

Arra a kérdésre, hogy miként vizualizálja a dalt produkciós környezetben, Gábor így válaszolt: „Ehhez a zenéhez éjszakai, párizsi, romantikus, szerelmes, városi jeleneteket tudok elképzelni vizuálisan. De ha igazán őszinte akarok lenni, akkor ez az én fejemben a Házibuli (La Boum) 3 zenéje.”

A nemzetközi szakmai elismerés kapcsán kiemelte:

„A produkciós zenekészítés számomra egy tökéletes játszótér, ahol sok mindent kipróbálhatok, amit szeretek – anélkül, hogy komolyabban megsérülnék. Szerencsém van a kiadómmal és barátommal, Faltay Csabával, mert sokféle felkéréssel bízott meg az évek során. Nagyon megtisztelő, hogy bekerültem a jelöltek közé, főleg úgy, hogy egy pici, kelet-európai kiadó még kisebb zeneszerzője vagyok. Kíváncsian és izgatottan várom a díjátadó eredményeit.”

Poniklo Imre: „Szeretek mindenbe egy kis csavart tenni”

Poniklo Imre alapvetően az angolszász popzenén nőtt fel. Saját zenekara, a 25 éves Amber Smith eddig 9 lemezt készített, és a hazai sikerek mellett Európában, valamint az USA-ban is sokat turnézott. Három szólólemeze közül a legutóbbi Songs of Summer című albumon található a most jelölt Morning Sun is.

A dal születésének ötlete egy korábbi PMA-díjátadóhoz, jelöléshez kapcsolódik:

„Két éve, amikor Faltay Csabával kint voltunk a díjátadón, a Best Folk/Acoustic kategóriánál ötlött belém, hogy szívesen csinálnék én is egy ilyen lemezt. Ráadásul technikailag nagyon könnyű, hiszen csak egy gitár kell hozzá.”

A szám csavaros felépítése és tematikája teszi igazán érdekessé a produkciós felhasználást:

„Általában egy produkciós zene attól működik, hogy átlagos és sematikus, így sok környezetben felhasználható. Én szeretek mindenbe kis csavart tenni: a Morning Sun címhez elsőként egy pozitív, a napot éltető szöveg adná magát, én viszont pont ellenkezőleg, egy olyan szemszögből írtam, mint aki ki nem állhatja, hogy felkelt a nap, és még aludni szeretne. Azt gondolom, pont olyan környezetbe illene, ahol ez az irónia átjön.”

Imre számára a mostani jelölés azért is bír különös értékkel, mert saját magára elsősorban nem produkciós zeneszerzőként tekint:

„Alapvetően ‘outsider’ vagyok a produkciós zene világában. Bár már több lemezre alkottam és két éve is volt egy jelölésem, inkább önkifejező zenésznek tartom magam, aki kevésbé produkciós szempontból ír zenét. Épp ezért jelent sokat ez az elismerés: egy számomra félig ismerős terepen is visszajelzést kapok a munkámról.”

Nemzetközi szerzői gárda a szakma élvonalában

Nem ez az első alkalom, hogy a Schubert Music Library és a Twelvetones katalógusa kiemelkedik a Production Music Awards mezőnyéből: tavaly négy kategóriában is shortlistre kerültek a kiadó által gondozott művek. A 2025-ös jelölések azért is voltak különösen fontosak, mert hűen tükrözték katalógusunk sokszínűségét és nemzetközi beágyazottságát. A hazai zeneszerzők – mint Tallér Zsófia és Faltay Csaba (két Ambient / Minimalist jelöléssel: Northern Light és Ascending Piano Cycles) – mellett külföldi alkotók darabjai is kivívták a szakma elismerését: a Rock kategóriában James Cochrane Outlaw című száma, míg Folk kategóriában Manuel Dedonder és Santiago Dolan közös szerzeménye, a Mountain Sky került a világ legjobbjai közé.

A sorozatos jelölések újabb fontos szakmai visszajelzést jelentenek a Schubert Music Library számára, bizonyítják, hogy a katalógusban elérhető zenék nemzetközi szinten is a legmagasabb színvonalat képviselik. Szurkoljunk az idei jelöltjeinknek a november 19-i londoni díjátadón!

Hírek