Emanuele Dentoni olasz zeneszerző, jelenleg Szardínián él és alkot. Elektronikus zene szakon végzett, és eddigi munkássága során több száz művet komponált különböző stílusokban: kísérleti és ambient elektronikus zenét, szólózongora-darabokat (rövid improvizációkat, altatódalokat), valamint zenekari és filmzenei jellegű kompozíciókat. Zenéi rendszeresen jelennek meg vezető streaming platformokon és production music könyvtárakban.

Enzo Orefice olasz zenész, zongoraművész és zeneszerző. Zongora, zenepedagógia és jazz zene szakon szerzett diplomát, pályafutása során számos neves olasz jazzmuzsikussal dolgozott együtt, és jelentős jazzfesztiválokon lépett fel. Az elmúlt években nagyszámú felvételt jelentetett meg digitális platformokon, zenéje széles nemzetközi közönséghez jutott el. Jelenleg zongoratanárként, zeneszerzőként és előadóként is aktívan dolgozik.

Csányi Rita magyar énekes-dalszerző és zenei producer, a The Anahit megálmodója. Zenéjében az elektronikus, R&B, pop és folk hatások találkoznak, erősen kísérletező, érzelmes hangvétellel. Az emlékezetes vokál hookok és riffek létrehozása alkotói tevékenységének egyik fő specialitása.

2025-ben jelentős mérföldkő volt pályafutásában a “Too Much Pressure” című dal Maxi Meraki és Derun közreműködésével a legendás Diynamic kiadónál. Ez a megjelenés az első komoly lépését jelentette a nemzetközi elektronikus zenei színtéren, pozicionálva hangját a globális klub- és fesztiválközegben.

Rita a The Anahit formációval Európa-szerte koncertezett, többek között Hollandiában, Cipruson, Lengyelországban, Spanyolországban, Angliában és Németországban. Élő előadásai lenyűgözőek: a nyers érzelmeket merész hangzásvilággal ötvözik, és olyan pillanatokat teremtenek, amelyek hosszú ideig megmaradnak a hallgatóban.

Zeneszerző, előadó, producer és hangmérnök. Több mint 30 évnyi stúdió- és előadóművészi tapasztalattal rendelkezik. James klasszikus zongoristaként kezdte pályáját, majd rockzenekarokban játszott, és egy neves producer mellett tanulta meg a hangstúdió világának fortélyait.

A Buenos Airesben született Santiago Dolan zenei tanulmányait Montevideóban kezdte klasszikus gitáron, majd zeneszerzésre szakosodott. 2011-ben Lyonba költözött, hogy vizuális művészetekhez kapcsolódó zeneszerzésből mesterdiplomát szerezzen. 2015 óta Párizsban él és dolgozik, ahol filmzenéket komponál, valamint rendszeresen közreműködik francia és nemzetközi produkciókban egyaránt. 2021 óta az Aubervilliers-ben működő Mégaphone Studios rezidens zeneszerzője. 2023-ban ő komponálta a Puan című nagyjátékfilm eredeti zenéjét, amely elnyerte a Premio Surdíjat (az Argentín Filmakadémia díját) a Legjobb eredeti filmzene kategóriában, valamint a Martín Fierro-díjat, amelyet az Argentín Sajtószövetség ítél oda.

Énekes-dalszerző, film- és televíziós zeneszerző, hangmérnök és stúdióproducer, aki rendkívül sokszínű zenei háttérrel rendelkezik. Manolo Redondo néven folkénekesként is ismert, emellett számos filmzenét komponált, köztük dokumentumfilmekhez és rövidfilmekhez is. Munkáit gyakran a gitár és más húros hangszerek határozzák meg, amelyekben a folk és a rock hatásai keverednek, miközben zenéje az ambient hangzásvilág felé hajlik, és egy összességében filmszerű, látványos zenei esztétikát teremt.

Nagysolymosi Gábor Kecskeméten nőtt fel zenekedvelő családban. 9 évesen kapott egy szintetizátort és nemcsak hallás után játszott vissza rajta mindent, hanem szinte egyből el is kezdett improvizálni. Első önálló szimfonikus szerzeményét 13 évesen írta. A Kőbányai Zenei Stúdió jazz-zongora szakának elvégzése után különböző pop, funky és jazz formációkban fordult meg, majd egyre inkább a filmzeneszerzés felé kezdett fordulni.

Rendszeresen komponál zenét rövidfilmekhez, animációs filmekhez, fényfestésekhez, reklámokhoz, könnyűzenei szerzeményeit több rádió játssza rendszeresen. Munkái Európán kívül többek között Amerikában, Kínában és az Arab Emirátusokban is hallhatóak. Egyik legfrissebb alkotása a 2022-es FIFA labdarúgó bajnokság alkalmából elkészült Al Rayyan stadion átadó ünnepségén hangzott el, amely elnyerte a világ legjobb ceremóniájának járó díjat is.

Számos magyar és nemzetközi produkcióban vett részt, filmzenéi több külföldi fesztiválon kaptak jelölést és hozták el a legjobb filmzenének járó díjat, köztük 2019-ben a chicagói Reel Horror Festen és 2022-ben Bukarestben a Long Story Shorts fesztiválon. A kaliforniai Chico Independent Film Festivalon a legendás basszusgitáros, Nathan East dokumentumfilmjének zenéje mellett volt versenyben. 2017-ben a Magyar Hollywood Tanács Hollywood aranycsillaga elismerésben részesítette.

Munkáiban keresi az innovatív megoldásokat, az egyedi hangzást, a szokatlan zenei motívumokat. A klasszikus hangszereket elektronikus kísérletezésekkel, saját maga által kreált organikus hangszínekkel tarkítja.

Lepahin Péter az alkalmazott zeneszerzésnek elsősorban a televíziós, reklám- és videójáték-zenei vonalán mozog.

Ami a zenészi múltját illeti, gyerekkorában hegedülni, klarinétozni és gitározni tanult, később gitáros, énekes és dalszerző volt különböző zenekarokban (Smafu, Péter és én). A számítógépes zeneírás, zeneszerkesztés és sound design felé pár évvel ezelőtt fordult intenzívebben, elvégezte a Production Music Composer Academy online média-zeneszerző kurzust Sebastian Watzinger mentorálása alatt.

Jelenlegi legnagyobb projektje egy készülő fantasy-kalandjáték, a The Fall of Simatran zenéje, emellett különböző – magyar és nemzetközi – zenetáraknak ír produkciós zenét.

Bajza Olivér a kétezres évek eleje óta dolgozik dalszövegíró / énekes / zeneszerzőként, elektronikus zenei producerként, néha remixel és filmzenét ír.

Első zenekara a székesfehérvári underground szcénából induló electro-pop zenében utazó Saturnus Super Deluxe. 2005-ben indítja szóló projektjét RESN néven. Európai netlabel-eken jelentet meg instrumentális downtempo/ambient lemezeket. 2008 óta Londonban él. Producerként dolgozik Cserepes Panni és Szegedi Marci lemezein valamint társszerzőként közreműködik Diana Bada nigériai származású énekesnő debütáló lemezén. 

2011-től Korea név alatt, majd 2018-tól a Lezser Garbó zenekarral tér vissza a hagyományos dalszerkezet és az elektronika ötvözéséhez. 

2016-ban zeneszerzőként vesz részt Lukács Richárd magyar származású kanadai rendező két rövid filmjében. 2021-től a Ezres a Földön zenekar énekese.

1983-ban született Debrecenben. Jazzel 2002-ben kezdett foglalkozni Budapesten, Fekete-Kovács Kornél növendékeként. 2003-tól egy évig járt a Kőbányai Zenei Stúdióba, majd az LFZE Jazz-tanszaka következett, ahol 2008-ban diplomázott. 

2007-ben 3. helyezett lett a Magyar Jazz Szövetség Jazz Combo versenyén Oláh Dezső zenekarával. 2008 májusában a Bartók rádió országos Tomsits Rudolf Jazz-trombita Tehetségkutató Versenyén harmadik helyezett, különdíjas és közönségdíjas lett. Júliusban a balatonfüredi jazzfesztiválon Molnár Sándor kvintettjével első helyezést ért el. Magyar Jazz Szövetség Jazz Zeneszerző versenyén 2012-ben bigband zeneszerzés illetve hangszerelés kategóriákban 1. helyezést, 2014-ben bigband zeneszerzés kategóriában 3. helyezést ért el. 2014-ben 1. helyezett lett a 2nd European Bigband Composer Competition-ön Koppenhágában. 

Számos hazai jazz és könnyűzenei produkcióban közreműködik. Saját zenekarát, a The Subtonest 2008-ban alapította. A Modern Art Orchestra egyik alapító tagja. Hangszerelőként és zeneszerzőként is igen aktív, több órányi műsort írt kifejezetten a Modern Art Orchestra számára, de rendszeresen hangszerel és komponál a legkülönbözőbb apparátusokra és alkalmakra.